Directorio de Escritores Vivos de Panamá

FECHA Y LUGAR DE NACIMIENTO:
Nació el 9 de noviembre de 1973 en Mariabé de Pedasí, Los Santos, Panamá.

TITULOS ACADÉMICOS:
Administrador de Empresas Turísticas y Hoteleras, por el Instituto Interamericano de Turismo y Hotelería.

EXPERIENCIA PROFESIONAL O TRABAJO ACTUAL:
Ha ocupado, entre otros, los cargos de Jefe de Recepción y Servicio al Huésped y Director de Ventas en The Executive Hotel, Panamá. De igual forma, ha ejercido la cátedra universitaria en el ramo hotelero, alternando esta actividad con conferencias magistrales sobre el servicio de hospedaje.

LIBROS, CUADERNILLOS Y FOLLETOS PUBLICADOS:
Es una de las nuevas voces poéticas que se han incorporado con fuerza al panorama de la poesía panameña contemporánea. Su poesía ha ido en ascenso desde la aparición de su primer poemario, Mundos de sombra, publicado por la Fundación Cultural Signos en 1999. También cuentista, aparece incluido en la antología Hasta el solo de mañana, de Enrique Jaramillo Levi, a cuyo taller de cuentos asistió en dos épocas. Ha publicado poesía y cuento en la revista Maga , La Prensa, El Heraldo y La Estrella de Panamá. Ha hecho acercamientos críticos a la poética de importantes escritores panameños e hispanoamericanos en el suplemento cultural "Tragaluz", del diario El Universal. Ha sido miembro de la Fundación Cultural Signos y es miembro fundador del Grupo Letras de Fuego, así como coordinador de la página dominical del mismo nombre, en La Estrella de Panamá.

Su obra empieza a ser estudiada en tesis de grado de la Universidad Nacional de Panamá, capítulo de Los Santos, y ha sido incluido en el libro Cien años de literatura en Los Santos, del crítico y profesor universitario Melquiades Villarreal Castillo, como "el, hasta este momento, mejor lírico santeño".

Obra poética: Mundos de sombras (Fundación Cultural Signos, Panamá, 1999); Viaje a la península soñada (Fundación Cultural Signos, Panamá, 2000); Somos la imagen y la tierra, en el libro Premios Signos 2000 (Fundación Cultural Signos, Panamá, 2002); Cartas en tiempos de guerra (Panamá, 2002), Vida en la palabra vida en el tiempo (Universidad Tecnológica de Panamá, Panamá, 2003), Construyamos un puente (con Enrique Jaramillo Levi; Panamá, 2004), La hora de tu olvido (Panamá, 2008).

Construyamos un puente (poesía, 2004). Construyamos un puente - 31 poetas panameños nacidos entre 1957 y 1983 - es una compilación que ya hacía falta acometer, realizada por los escritores nacionales Salvador Medina Barahona y Enrique Jaramillo Levi como una aportación bibliográfica a la celebración del Centenario de la República, a iniciativa de la Coordinación de Difusión Cultural de la Universidad Tecnológica de Panamá.

Integrada por textos poéticos de apreciable calidad, este libro tiene como punto de partida poemas de autores que nacieron al final de la década de los cincuenta - Consuelo Tomás, José A. Carr, Luis Wong Vega, Alex Mariscal y Leoncio Obando, entre otros-, hasta llegar a los poetas de las nuevas generaciones, como Katia Chiari, Porfirio Salazar, Eyra Harbar, Salvador Medina Barahona o Javier Alvarado, por mencionar solo algunos.

Vida en la palabra vida en el tiempo (reseñas críticas, 2003). Es un lúcido trabajo integrado por diez formas breves que buscan hacer una lectura personal de la obra poética de autores del relieve de José de Jesús Martínez, Roberto Sosa, Fayad Jamís, Viviane Nathan y Porfirio Salazar, entre otros. A través de lo que el poeta ha denominado "poesía de la poesía, lecturas y acercamientos", estos microensayos reescriben e intertextualizan una historia común, sustentándose en el ideal de que "uno escribe su vida cuando cree escribir sus lecturas".

Para el escritor Juan Antonio Gómez, "La primera impresión que nos causa su lectura es la de una admirable precisión. Sentimos que todo está en su justo lugar, que no sobra ni falta nada. Un Prólogo y un Epílogo que se muerden la cola, formando una circunferencia y que además, dan título al libro. Título adecuado: Vida en la palabra, vida en el tiempo. Tres conceptos fundamentales y fundacionales: vida... palabra... tiempo. La vida y el tiempo enlazados, unidos por la palabra. [...] Textos poéticos breves que han sido re-escritos, es decir: revisados y corregidos por su autor, lo que revela una plausible actitud autocrítica y la seria responsabilidad con que Salvador Medina Barahona asume su oficio de poeta. [...] Son ocho los poetas que le sirven de sustento y pretexto para exponernos su poética, su visión de la vida, de la muerte y de la literatura. Pero además, y esto es doblemente significativo, estos micro-ensayos hacen una justa valoración de algunas de las obras de estos escritores, logrando lo que toda buena crítica literaria debe conseguir: despertar o intensificar el interés por conocer la obra de un autor, y orientar nuestras lecturas."

Cartas en tiempos de guerra (poesía, 2002). Cartas en tiempos de guerra es una trenza poética hecha de crónicas, cartas y silencios, según reza en la contraportada del libro.

Destacada por Elva Macías (poeta mexicana), Alvaro Menéndez Franco (poeta panameño) e Isabel Barragán de Turner (crítica y académica nacional), todos miembros del jurado del Premio Centroamericano de Literatura ogelio Sinán 2001 - 2002, como "un poemario que expresa el hondo drama de nuestro tiempo y reflexiona sobre el destino de la humanidad en el mundo contemporáneo", esta
obra se alza sobre la mentira de una fecha trágica e indisoluble: el 11 de septiembre de 2001, para cuestionar, desde su ideario poético, el entramado dantesco erigido por los centros de poder económico, proponiéndolo valientemente como un circo, y denunciándolo como engaño... Hay [en ella] un tono solidario con las víctimas pero una repulsa a los discursos amañados de su gobernantes.

Cartas en tiempo de guerra sugiere la búsqueda y el hallazgo de la verdad, el desmantelamiento de una pantalla cruel y desinformativa... Sugiere indagar; ya no para la venganza, ya no para tro nuevo engaño, ya no para otra nueva omisión; sino para encarar el odio de los verdaderos culpables y ensayar de vuelta la paz que ha sido desterrada. ¿Utopía? Tal vez.

Somos la imagen y la tierra (poesía, 2002). Este poemario obtuvo el Premio Nacional Signos de Poesía "Stella Sierra" 2000. En su fallo conjunto, el jurado, conformado por el crítico Erasto Espino y los poetas Pablo Menacho y Porfirio Salazar, señala: "Obra de un autor que sobresale por su acertado uso del ritmo poético y de la imagen que estructuran bellamente el texto, comunicando una reflexión dolorosa y esperanzada sobre el ser del hombre."

Somos la imagen y la tierra es, según su propio autor, "un intento por recuperar el sueño como metáfora de salvación; como la salida humana a la crisis existencial que nos golpea."

Por su parte, el poeta Porfirio Salazar ve en él "una poesía que hay que escudriñar con cuidado... intensa... imaginativa... con momentos de gran altura lírica..."

Viaje a la península soñada (poesía, 2001). Este segundo libro de Salvador Medina Barahona, de "lenguaje transparente, elemental, silvestre...; de poesía desenfadada, sin artificios, con su camisa de diario", ha sido objeto de las más variadas apreciaciones, todas favorables. Escritores tan diversos como Changmarín, Errol Caballero, Héctor Collado, Melquiades Villarreal Castillo o Ernesto Endara, han opinado sobre él con equilibrada admiración.

Collado, por ejemplo, dice: "Leer Viaje a la península soñada es ciertamente un
viaje. Es como beber agua de la tinaja de la abuela, volver al campo en el verano y comer mangos o marañones hasta que los jugos de las frutas se escurran por las manos y se manche la camisa... Entre el tambor y la lluvia, la vida y el sueño, la ida y el retorno, la esperanza y la nostalgia, el horizonte y los caminos; entre monte y cielo, se entrecruzan las voces del Salvador de la península y el sueño... El poeta hace uso de la nostalgia como herramienta de trabajo... y construye un sueño de "piedra y lodo" como lo anuncia el apropiado epígrafe del poeta Roberto Sosa, que viene a resultar como una señal intermitente para guiarse en las lecturas de la obra. Digo lecturas, en plural, porque es una obra modular que se deja beber desde la infancia, desde el sueño, desde la añoranza, desde las complicaciones técnicas relacionadas con el uso del lenguaje y la preceptiva... La península es la metáfora! de la patria, un icono de nacionalidad desde la perspectiva del hablante. El hablante construye un discurso plástico que elabora un perfil geográfico y emocional, desde la memoria. Hay una patria morena, empollerada, con sus mejores galas, paseándose por el poema... La memoria evoca, el sueño crea, la vida construye, la poesía trasciende y 'vivir es llenar de amor el tiempo'."

Un poema sentido; un canto hermoso; un viaje hacia la raíz; una nueva forma de
escribir lo que somos.

Mundos de sombra (poemario, 1999). Según el poeta y ensayista José Carr, la visión desencantada que nos muestra Salvador Medina Barahona en éste, su primer poemario, es hija de una época en la que todo conspira para la deshumanización del hombre.

El crítico Allen Patiño, por su parte, lo describe así: "Fraseo nervioso, asociaciones sorpresivas, 'flautas agoreras', imágenes en tropel: a mi juicio, pulsiones en definitivo corte rimbauldiano. Versos que no parecen escritos, sino desparramados por ráfagas de impaciencia y rebeldía... Nihilismo, osados reclamos, referencias a Vallejo, al Abaddón de Sábato, al Hondero entusiasta de Neruda. Dolor. Caos. Agujeros negros. Marionetas que danzan por las telarañas del cosmos..."

Melquiades Villarreal Castillo, sin embargo, ve luz en su lectura de estos mundos, al asirse al "color gris que evoluciona hacia la penumbra y [que], por ende, tiene algo de resplandor, aunque sea tan sólo la luz tenue de la esperanza. El factor cromático - agrega - funciona como herramienta tendiente a producir una especie de fuga de la asfixia en la que se ve inmerso el héroe poético".

A esa fuga alude el poeta José Franco, quien en su lectura encuentra a un "poeta conmovido por la vaguedades de la existencia", en unas páginas signadas por la "sinceridad y [la] valentía y una emoción que sostiene con mucha dignidad".

No en vano la reseñista Yolanda Crespo ha afirmado que "las líneas de sus versos vibran, las palabras se mueven por sí solas, arrastrando al lector en su ímpetu creativo."

Estamos, pues, "Frente a un creador capaz de hacer buena poesía y comunicar emociones fuertes y duraderas". [...] "Frente a un compendio poético y variado, de alto contenido y calidad artística... Sin lugar a dudas, un admirable mosaico dentro del corpus de la poesía panameña actual".